中间实践 | Yishu写作者修行之路 系列采访 #3

1. 你和《Yishu》的故事是什么？你是什么时候开始为《Yishu》写作的？

2010年，我坐在四川成都一环路外的一家咖啡馆里。不知道为什么，那天我鼓起勇气向《Yishu》推介成都行为艺术。朱罡是上世纪90年代“719艺术家联盟”和“水的保卫者”成员之一，他刚刚完成了新作品《关键尺》(the Crucial Inch)，就在西三环仁和百货商店前的喷泉旁。我想分享正在发生的事，华睿思（Keith Wallace）对此很感兴趣。华睿思把我介绍给了迈涯（Maya Kosvkaya），她多年来一直在写有关中国行为艺术家的文章，包括719非正式“领袖”戴光郁，以及水的保卫者（Keepers）行为艺术团体。尽管戴光郁于2004年离开成都前往北京，成都的行为艺术现象持续活跃，新一代艺术家一直在进行行为创作，华睿思很希望能有一个新的“实地”报道者。因此，从那时起，我开始写关于成都的文章，并逐渐成长为一名写作者。非常感谢《Yishu》优秀的同行评审编辑部。这是我的荣幸。

2. 你在《Yishu》中发表过几篇文章？主要写作的内容是什么？

我在《Yishu》上发表了8篇文章，都是关于中国西南地区的当代艺术。我以纵向研究（deep hang research)角度切入成都当代先锋艺术，报道了2010年到2016年非常活跃的四个成都行为艺术群体。后来，随着成都在国际艺术市场上的声望越来越高，越来越多的外国艺术家出现在现场，我写了一些关于这对当地艺术生态的作用和影响。现在,随着中国文化政策“一带一路”的第五通“民心相通”(People-to-people connections)在中国西南地区的艺术基础设施和文化遗产进行投资,我们看到文化地理的转变。我很高兴能成为这些转变的一部分，而且，我很喜欢为《Yishu》展开关于这些现状的讨论。

3. 你为什么会选择《Yishu》平台？你觉得《Yishu》杂志的特点是什么？它有哪些特质是不同于其他杂志的？

有一天，我在华盛顿州贝灵汉一家巴诺书店（Barnes and Nobles）里，爱上了《Yishu》的封面, 因此我花了17美元买下它，每篇文章我都很喜欢。在一年内，我就开始为《Yishu》写稿。我喜欢它对新锐作家的重视。

4.跟《Yishu》杂志编辑部合作沟通的过程是什么样子的？

好问题。正如我在上面的第一个回答所提到的，我很享受在《Yishu》同行评审编辑部的指导下成长为一名写作者的过程。缜密的评论和高效的过程，让工作变成一种自在又协作的感觉。

5. 你的研究方向是什么？你最近在研究什么？

我这段时间正在关注中国文化政治经济学（cultural political economy），以及此种联系将如何越过中国的边界延伸到整个新丝绸之路地区，以中国西南部为研究对象，看能否把此地域作为模版，将中华文化“走出去(Going Out)”。我正与帕尔格雷夫/麦克米伦出版社(Palgrave/MacMillan)合作出版一本书（计划于2021年出版），名为《文化铺就新丝绸之路》(Culture Pave the New Silk Roads)。

6. 2002年《Yishu》创刊号向当时的有影响力的艺术实践者提了一系列问题。借第100期出版之际，我们想把这些问题提给你：你怎样看待中国艺术文化现状？中国的艺术和文化对您来说意味着什么？中国的艺术和文化对你来说是什么？“中国”对你来说意味着什么？

我对中国现在的艺术和文化状况持乐观态度。我怎么强调都不为过，了解中国当代艺术的地域性有多么重要，譬如中国西南部就有自己的中国当代艺术学传统。

对我而言，中国的艺术和文化包括对中国古典思想和美学细致的研究，从先秦时期开始，翻阅一些正史及地方志。这个问题很宽泛，但我想指出研究中国艺术和文化对未来地缘文化发展的重要性。

我认为华睿思前几天晚上在Zoom上为中间美术馆所做的演讲说得非常好，他提出了一个问题:“什么是中国？”如果我们必须使用二元对立的思维的话，我宁愿用”中华和非中华 （sinitic/non-sinitic)”的二元论，这跟“东方和西方”或“中国和西方”比起来更准确一些。[1]

7. 你认为目前艺术评论的现状如何？

我认为人们需要一直筛选糟粕，且重视文化空间的快速转移。寻找有实质内容的作家很困难，但这样做是非常值得的。中国艺术评论家需要有更多的平台来吸引说英语的观众，这样中国当代艺术的一些宏大叙事才能受到挑战，以获得包容性和审美多样性。

8. 借用华睿思在第一百期向写作者进行的提问：“在过去的二十年里，中国当代艺术在艺术生产和运作机制方面有些什么发展/变化？”，请问您对这个问题有什么想法?

在过去二三十年中，中国当代艺术最重要的发展是：中国哲学语境下生态美学理论的逐渐形成。在中国，从行为艺术到新媒体、口语、实验影像和声音，各种形式的现场艺术都在发展。很多作品都在概念上被划定，却没有被艺术市场追踪到。

[1] 编者注：中间美术馆的展览“从艺术到Yishu，从Yishu到艺术”（2020.12.19-2021.5.9）主持了一系列三场Zoom对谈，分别邀请了创始人郑胜天、创刊主编林荫庭（2002-2004）和主编华睿思（2004-2020）分享他们与《Yishu》杂志的渊源。其中在第三场对谈中发生在2021年1月23日，华睿思的讲座标题为“什么中国？”。